CONVERSACIONES AL HILO DE UNA UTOPÍA INTERRUMPIDA
26.11 – 08.12.2012
Este proyecto recoge inquietudes y preguntas entorno a las convenciones que se plantean en el lenguaje escénico de la danza y la forma.
Una pregunta que se pregunta que se pregunta a sí misma. Al hilo de este primer encuentro, un encuadre de la totalidad.
El zoom en un primer instante como punto de partida de la pérdida (principio constante del movimiento) interrogantes.
Los brazos en alto viniendo en sombras de lluvias torrenciales.
La sincronía del espacio empatiza con una lágrima. Todo lo que cae, sin más encuentra el abrazo del plano horizontal.
En mis notas, verticales se abren a la escucha de una posibilidad, prisma, poliedro. ¿Qué es la realidad?
Materia. Línea. Ruptura. Gravedad. Polisemia.
La agitación en repeticiones, todo al tiempo, en el eclipse de un punto de luz. Un intento de desplegar el escenario en secuencias infinitas.
SARA PANIAGUA
Sara Paniagua, Bilbao 1973
Coreógrafa, artista visual y performer. Estudia Arte Dramático y Danza entre Madrid y el País Vasco. Posteriormente realiza un Postgrado de especialización en Arte, Performance y Teatralidad en la Universidad de Amberes (Bélgica) .Entre 1997 y 2009 colabora con diversos creadores, músicos y coreógrafos, Loïs Touzé «Souvant dans le fôret», Carlos Marquerie «Lucrecia Vista por Cranach», Cristina Quijera «Agur Titán», Jorge Horno “Mejor haberla palmado”, Germán Jáuregui “Leonzhino”, La fiambrera obrera “Agencias”, Olga Mesa «Desordenes para un Cuarteto», «1999 LImitaciones, Mon amour» y «Morir, dormir, tal vez, soñar”, Belén Jiménez, “Neverending song”, Anna villa y Miguel A. Garcia “ Paralelo 9R”, Beatriz Ortega, “Siempre Tuya”, “D.E.X”, Mónica Giraldez “Algunas cosas se mueven”, Idoia Zabaleta “Zeru urdina” “Gata sombra”, “Posición de la carne”, “Une minute de silence”, “Piel” y “Larrutan Baby”, Santiago Latorre “Orbita”, “Eciptica” y Laboratorio KLEM “Casi-Orfeo”. En este momento se encuentra en el centro coreográfico de la gomera en nuevo proceso de creación compartido con Silvia Zayas “CONVERSACIONES AL HILO DE UNA UTOPIA INTERRUMPIDA”
SILVIA ZAYAS
Silvia Zayas (León, 1978), es una artista que trabaja entre los límites de la performance, el vídeo y la coreografía expandida. Su práctica más reciente busca posibles formas de trasladar el lenguaje documental a diferentes dispositivos escénicos.Sus piezas más relevantes son: Tríptico 0 at Pushing the Medium, International Artistic Symposium. Nodar, Portugal, (2006). ART/HURT: heridas en venta (peep-show) dentro de la identidad artística subsiste (compuesto ella misma y por la artista y bióloga molecular Nuria Antón) producido por KREA Expresión Contemporánea, Vitoria-Gasteiz (2008) y estrenado en Off Limits, Madrid, (2009). Devenir, devenir (becado por el aula de Danza Estrella Casero de la Universidad de Alcalá de Henares y estrenado en el festival En Tránsito, La Casa Encendida, Madrid (2009). Ha codirigido También junto con el cineasta Chus Domínguez la pieza de video Silent Karaoke, mostrada en Film Festival.