THE PRIVILEGE TO MOVE/TO STOP

05.12 – 17.12.2022

Este proyecto persigue reconciliar cuerpos y saberes. Es una llamada, una necesidad urgente, de poner herramientas de la investigación social y de nuevas epistemologías feministas al servicio de la creación artística, una forma de sentir/pensar/crear que ponga el cuerpo (y sus tiempos) en el centro cuestionando así el mandato de producir–a un ritmo en ocasiones vertiginoso–tanto dentro como fuera del ámbito artístico. Estos días nos hemos dedicado a indagar en el cuerpo y en su inmenso potencial para registrar impresiones tanto a nivel físico, mental, emocional como espiritual, pero también en su capacidad para articular pensamiento crítico y generar conocimiento. Atender a todos esos saberes que los cuerpos atesoran, y por supuesto hacerlo juntas, en colaboración, poniendo en valor lo que nuestros cuerpos saben. Para ello hemos explorado la idea de ritual, buscando de este modo construir un espacio seguro y de cuidado en el que poder encontrarnos, pensarnos y reconocernos tanto a nivel individual como colectivo.

TANIA GONZÁLEZ

Coreógrafa, intérprete e investigadora. Durante los últimos años ha vivido entre Estocolmo y Berlín, ahora divide su tiempo principalmente entre España y Holanda. En sus trabajos combina métodos etnográficos con la investigación somática, la improvisación y la composición instantánea. Titulada en Danza Española por el RCPD Mariemma de Madrid y Doctora en Antropología Social por la Universidad de Estocolmo, ha cursado estudios de danza contemporánea en Tanzfabrik Berlín. A lo largo de su trayectoria ha impartido talleres en España, Irlanda y Suecia y colaborado con artistas de distintas disciplinas, especialmente en el campo de la improvisación. Sus últimas creaciones han sido presentadas en la sala Fylkingen (Estocolmo), en Tanzfabrik Berlin y en el festival de micro-danza itinerante 15m2. En la actualidad es alumna del Master Performance Practices en ArtEZ University of the Arts (NL) donde está realizando una investigación sobre la quietud como una manera de cuestionar la (hiper)productividad y la (sobre)explotación de los cuerpos tanto dentro como fuera del ámbito artístico.

DANIELLE GALLIA

Coreógrafa, intérprete y educadora de origen israelí, practicante del método Ilan-Lev. La esperanza y el optimismo son elementos clave en su trabajo. Crea representaciones teatrales, videoinstalaciones, trabajos site-specific, eventos artísticos y entornos de aprendizaje que se centran en la fisicalidad de los cuerpos como punto de encuentro entre personas y como una manera de abordar las preguntas que nos inquietan sobre el mundo en el que vivimos. Las obras de Danielle se han presentado en diferentes teatros, museos y festivales en Israel, Europa y Estados Unidos en los últimos 15 años y han sido reconocidos con prestigiosos premios y apoyos. Danielle lleva casi dos décadas enseñando danza y promoviendo la educación artística en Israel. Hace cinco años fundó el departamento de danza internacional palestino-israelí en EMIS, una escuela secundaria internacional en Israel con la misión de promover la paz en Oriente Medio. Danielle y Tania son compañeras en el máster Home of Performance Practices en ArtEZ University of the Arts en los Países Bajos, lugar en el que conocieron en 2021. Desde entonces han empezado a colaborar juntas. La investigación de Danielle se centra en la maternidad (M/otherhood) como un lenguaje físico que vale la pena celebrar a través de la danza.

Su residencia conjunta en el Centro Coreográfico de la Gomera les ha permitido profundizar en sus intereses comunes, apoyarse mutuamente como creadoras, y empezar a desarrollar una pieza conjunta que confían traer de vuelta a la isla cuando esté concluida.