QUIÉN NO ES, NO HA

Notas sobre la percepción o cómo encontrar lo otro
Este trabajo es la continuación de un proceso de investigación que estudia los estados perceptivos dentro del cuerpo. La exploración de mecanismos a desarrollarse para ampliar la capacidad perceptiva. Cómo se construye ese estado y qué recorrido espacial y temporal dibuja, cuál es su coreografía. Un sólo cuerpo, el espacio y su relación con el tiempo. ¿De qué forma fija el cuerpo el tiempo?
*Escribía el poeta William Blake que la eternidad está enamorada del trabajo del tiempo. Busquemos pues la eternidad del cuerpo en el tiempo y su imposibilidad
La percepción como herramienta de escritura del cuerpo desde dentro hacia afuera, entrar en el espacio visible e invisible.¿Cómo la fuerza se pliega sobre sí misma generando una interioridad material?

Hacia lo otro; palabras de Deleuze en relación a lo monstruoso
Propone lo monstruoso como diferencia, al tener algo diferente nos cuestionamos la forma que ya existe. Nuestra percepción cambia respecto a lo conocido. Creamos un «monstruo de la percepción». Propone una anomalía como pregunta, como cambio perceptivo. Para pensar necesitamos monstruos ya que al salir de los límites de lo conocido nos hace pensar la diferencia y al pensar la diferencia estamos creando algo que antes no existía. Gracias al monstruo existe la creación ya que nos ayudan a pensar lo otro.
«Conocer la grieta interior para poder ver los monstruos», dice.

Esculpiendo en el tiempo
Crear tiempo en el cuerpo, dar visibilidad a lo intangible.
¿Cómo percibe un cuerpo el tiempo? ¿Cómo podemos esparcir ése cuerpo: fragmentarlo, desordenarlo, manipularlo, perderlo, reencontrarlo?
El objetivo es descubrir nuevos comportamientos, nuevas percepciones, distorsionar las imágenes ya creadas, cuestionarnos la manera que tenemos de percibirnos, observar su actividad mental
El cuerpo y la mente buscan espacios donde alojarse a cada instante.
Me pregunto cómo hacer visible aquello que no está a la vista, cómo potenciar lo que no se ve, el interior de un cuerpo. Compartir no una idea sino una mirada, expandiendo así una pregunta, generando una inquietud.
«El arte se dirige a todos, con la esperanza de despertar una impresión que ante todo sea sentida, de desencadenar una conmoción emocional y que sea aceptada. No quiere proponer inexorables argumentos racionales a las personas, sino transmitirles una energía espiritual.» Andrei Tarkovski

¿De qué manera ha aportado a mi trabajo la residencia en el Centro Coreográfico de La Gomera?
Uno de los puntos bases de este trabajo está relacionado con la percepción, por esto ha sido inevitable que debido al «cambio de casa», al trasladar mi trabajo hasta aquí, aparecieran cosas nuevas y se reforzaran otras. Creo que me ha aportado mayor claridad acerca de lo que estoy desarrollando y la oportunidad de encontrar nuevos puntos a profundizar.