LABRANZA

07.01 – 15.01.2016

Pretendemos generar un espectáculo y un método de trabajo propio, que toma como referencia los haceres de la gente del campo en su manera de trabajar, en su manera de cuidar lo suyo y en cómo dan el tiempo necesario para cada cosa.
El trabajo en el campo será pues punto de partida y cimiento de ideas tanto para la obra como para el estudio del movimiento.
El desarrollo de la metodología lo estableceremos a través de nuestra propia experiencia en el cultivo de la tierra, la observación de su manera de trabajar y el estudio de sus cuerpos castigados por el esfuerzo. De sus acciones extraeremos la línea dramática que se establece en un lenguaje común sustentado por:
Tres estados: en movimiento, en cultivo y en barbecho, el ciclo necesario para una nueva cosecha, un nuevo hacer.
Tres acciones: traccionar, agarrar, empujar como punto de partida en el desarrollo de un movimiento compartido. Acciones primarias que mueven la tierra y provocan historias.
En la combinación sutil y minuciosa de estos estados con estas acciones se llega a elaborar un encuentro entre sus personajes donde se combinan la espera, la acción y la transformación del otro.

PALOMA HURTADO

    Nacida en Málaga el 7 de febrero de 1987. En 2007 obtiene el título de Grado Medio de Danza Contemporánea en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid. Desde 2007 reside en Tenerife y hasta el año 2015 es componente del laboratorio de danza Tenerifedanzalab. En 2012 comienza a trabajar como bailarina independiente y creadora. Desde 2015 integrante del Colectivo Lamajara, reconocido a nivel nacional e internacional por su Proyecto Labranza. En 2018 recibe el Premio Réplica a la Mejor Intérprete de Canarias por su participación en la obra “Dulces Bestias”. En 2021 recibe el Premio a la Intérprete Sobresaliente del Certamen Distrito de Tetuán y el Premio a la Mejor Intérprete del Certamen Coreográfico Masdanza por su obra Ina.0. Su trabajo se fundamente en la responsabilidad frente al hecho artístico, la humildad frente a la creación y la escena, la metáfora y la poética del signo, la escena como rito, un fuerte compromiso social y de justicia.

    REINALDO RIBEIRO

      Volcando mis necesidades artísticas dentro del contexto contemporáneo, transito por diferentes disciplinas performativas. Soy natural de Rio de Janeiro y mi aventura empezó muy pronto en diferentes proyectos de teatro y televisión. Desarrollo mi carrera como creador e intérprete entre Tenerife / Madrid / Barcelona manteniendo una estrecha relación con el tejido cultural de estas tres ciudades. Cofundador del Colectivo Lamajara y Codirector entre 2013 y 2020. A partir de 2020 empiezo una nueva etapa dedicándome a mis creaciones personales que transitan en los campos de la negritud, territorio e identidad. Un espacio para performar la subjetividad en búsqueda de una creación que es tanto personal, política y poética con interés en una escena expandida y en practicas y proyectos que activen el pensamiento y mirada decolonial. Colaboro como performer con el coreógrafo Aleksander Georgiev en la obra SCREENSAVER(2021) y con el colectivo holandés United Cowboys. En mis últimos estudios 2019/20120 está el Master de Prácticas Escénicas y Cultura Visual de la UCLM y el Museo Reina Sofia. Actualmente en creación y producción de la obra escénica llamada Cap: II I’m not an influencer (Schwarzenegger exterminó) mi futuro), con estreno previsto para octubre de 2022.

      DANIEL ROSADO

        Nacido en Huelva, es Grado universitario en CC. de la Actividad Física y el deporte, INEFC (Universidad de Barcelona) año 2013. Se ha formado en el Conservatorio Nacional de Danza Reina Sofía de Granada. Ha trabajado en Francia con la compañía Taille Unique (2006-2007), participando en proyectos con Brumachon, J.C. Gallotta y B, Montet, entre otros. Ha sido integrante de la compañía Transit Dansa (2008-2012). Actualmente trabaja en el Colectivo Lamajara en co-dirección y gestión del proyecto. Además es director escénico del grupo músical “C ́est si bon”, profesor de danza en las Aulas de Teatro del Ayuntamiento de Mataró, Coordinador del proyecto Mou-te, (línea de danza, M.E.M. Mataró) y formador de docentes en el proyecto Tot dansen (Barcelona). Como coreógrafo ha creado los espectáculos “reveillez vuos…” (2o premio Andaluz, coreografía contemporánea, año 2008) y El Buhonero del colectivo Lamajara (coproducción Vila-Real en dansa 2015).