JUST BEFORE
17.09 – 25.09.2010
Lo que me ha llevado a abrir este nuevo proceso creativo es la necesidad de continuar la investigación y experimentación del lenguaje de la danza contemporánea. El enfoque base es acercar la propuesta al espectador.
En los últimos años he elaborado mis piezas dentro de los parámetros que te ofrece el teatro. Uno de los momentos que he encontrado más interesante durante este tiempo es la transición de la pieza del estudio al escenario. Este paso siempre trae nuevas cualidades pero irremediablemente también provoca la pérdida de algunos pequeños detalles, que incluidos en esta nueva y más amplia perspectiva toman un carácter más ambiental.
Desde nuestra experiencia con el público que solemos invitar a nuestros procesos creativos mediante ensayos abiertos, hemo estudiado que la cercanía , la posibilidad de sentir la coreografía y de oír como los cuerpos se mueven en el espacio son aspectos que por sí solos interesan y atraen intensamente a las personas que no suelen entrar en un estudio. Nuestra reflexión es que esta cercanía trae con ella intimidad o relación debido a que al cerrar la perspectiva la coreografía se dirige más directamente sobre espectador lo que provoca dependiendo de la distancia física incluso un diálogo directo intréprete-espectador.
Nuestra meta en esta creación es crear un espacio donde estén localizados tanto los intérpretes como el público y que todo el desarrollo de la creación suceda a una distancia al alcance de la mano del espectador. Todo lo que ocurra, ocurrirá cerca, debajo o encima del público.
La perspectiva del espectador será como la de jugar con el zoom de una cámara. Pero no solo en cuanto a imagen se refiere sino también en cuanto a sensaciones permitiendo oír cada respiración y observando todos los pequeños detalles que construyen la composición.
Perspectivas invitará a un público de todas las edades a pasar a nuestro salón y sentir el lenguaje físico de cerca, tomando parte y viviendo con nosotros esta experiencia.
SHARON FRIDMAN
Nacido en 1980 en Pardes- Hanna, Israel. Comienza sus estudios de danza a los 8 años de edad en un grupo de folclóre Israelí, pasados unos años comenzó sus estudios de ballet moderno y clásico en la escuela de danza de Ein-Shemer. En 1998 comenzó su trayectoria profesional como bailarín colaborando con varios grupos de danza y creando algunas obras propias. Entre las Cías.A partir del año 2009, Sharon trabaja con su compañía Project in Movement y presenta sus trabajos en la Escena de Danza Española y Europea, su último trabajo “Al menos dos caras” cuyo inicio fue en el Centro Coreográfico de la Gomera en 2010, se representa estos días en una gira española. Esta producción fue coproducida por el Festival de Otoño en Primavera de Madrid. Un extracto de esta misma obra recibió el primer premio coreográfico y del público en el certamen internacional Burgos – New York 2011
ANAT GRIGORIO
Anat nace en1974 en Petach-Tikva, Israel. Ella actúa, crea y produce su trabajo en Israel y en el extranjero, enseña e imparte clases de danza contemporánea y moderna. Su trabajo ha sido presentado en festivales de danza en Israel, tales como “Curtin up”,International Expose, Carmiel, “Couleurs in dance”. También en festivales internacionales como: Baruta and Valencia-Venezuela, 15.Puf-Croacia-won an award “PUF’s Theater Sky” para la obra “Katuk”. Anat ha sido seleccionada para actuar con su último trabajo “Daydream” en el Curtin up fest, uno de los más importantes festivales de danza en Israel. En este ultimo año present dos nuevas piezas: “Top Secret” en colaboracion con el compositor Chen Menger- Eder. “Eternal Mision” presentado por primera vez en el Teatro Tumuna en Tel Aviv y participará en la ventana de la danza de Susanne Dellal. En enero 2011 forma parte de la Asoción de Coreográfos Independientes de Israel donde trabaja como directora artistic de Aco Festival Plataforma.