DESPIECE

Estefanía Morante (Madrid, 1970). Desarrolla su labor pedagógica desde hace más de veinte años. En 1994 fundó y dirigió en equipo el Centro Danza 3, donde comenzó su docente en el ámbito de la danza española y el flamenco. Junto a Mercè Sardà y Ute Strub conoce el trabajo de Emmi Pikler y Elfriede Hengstenberg y empieza a transformar su manera de entender el movimiento. En 2011 cofunda la Asociación Cultural Trástulo. Imparte clases y talleres integrando el trabajo del cuerpo y del movimiento dentro del currículum académico en diferentes centros educativos. En 2012 recibe el 1º premio del Certamen Escolar de Danza de la Comunidad de Madrid. Actualmente está trabajando, junto a Mercè Sardà, en la escritura de un libro que recoge su experiencia artístico-educativa y que desarrollarán durante este verano en El Centro de Creación L’animal a l’esquena, en una residencia de escritura y reflexión. Cofunda la compañía Danzala, de la que fue coreógrafa e intérprete, con la que participa en Madrid en Danza en al año 2002, obtiene el 3º Premio en el X Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco en 2001 y cierra el acto de inauguración de la Universidad de Verano de la Gomera en julio de 2000. Su formación en danza contemporánea comienza en The Place (Londres), y continúa en Madrid con Olga Mesa, Juan Domínguez y Tania Arias. Se forma en flamenco y danza española con MariNaty Loeches y completa su formación con María Magdalena, Merche Esmeralda, Elvira Andrés y Eloy Pericet, entre otros. Licenciada en Filosofía y Letras, especialidad Historia del Arte, en la Universidad Autónoma de Madrid. Es titulada en Danza Española por la Real Escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Madrid.

Celia Ramos (Madrid, 1975). Trabaja desde la pedagogía y la danza. Desarrolla su labor docente en el campo académico desde 2002. Trabaja con personas en riesgo de exclusión social a través de propuestas artísticas vinculadas con la danza en colaboración con la Fundación Balia y la Fundación Yehudi Menuhin (programa MUS-E). Cofunda la compañía Danzala, de la que fue coreógrafa e intérprete, con la que participa en Madrid en Danza en al año 2002, obtiene el 3º Premio en el X Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco en 2001 y cierra el acto de inauguración de la Universidad de Verano de la Gomera en julio de 2000. Se forma, entre otros, con Cecilia González, Jaime Soteras, Merche Esmeralda, Isabel Quintero, María Magdalena, Israel Galván, La China, Carmela Greco, El Güito, Susan Fowler, Antonio del Olmo y Michelle Mann. Está vinculada desde su inicio profesional a las nuevas pedagogías en la infancia relacionadas con la música, la danza, el movimiento y el juego, a través de formaciones y publicaciones de la Asociación Orff, la Asociación Rosa Sensat, Pedagogías Invisibles, Aprendanza, Ute Strub y Merçè Sardá. Como tutora de Educación Infantil se especializa en Trabajo Cooperativo, desarrollo de las Inteligencias Múltiples y Aprendizaje Basado en Proyectos, incluyendo en el aula el trabajo del cuerpo y la danza creativa como base para un desarrollo armónico e integral. Es maestra en las especialidades de Educación Infantil y Musical por la Universidad Autónoma de Madrid, y titulada en Danza Española y Flamenco por la Real Escuela Profesional de Danza de Madrid.

Ana Folguera trabaja entre la crítica de arte, la mediación y el comisariado, desarrollando distintos proyectos de artes visuales y danza y colaborando con distintas instituciones culturales.
Actualmente trabaja como comisaria de la plataforma de fotografía Photential. Colabora además con Centro Conde Duque Madrid en la redacción de los programas de mano, entrevistando a distintas compañías de danza y coreógrafos/as. Ha comisariado el ciclo de danza online Alarmas y urgencias. Conmociones (Centro Conde Duque, 2020) y ha co- comisariado la exposición Rehome (Photential, 2020) junto a Kristina Romanova. Desde 2017 hasta 2020 trabajó como coordinadora editorial y redactora de la revista EXIT Imagen&Cultura. Ha colaborado con Pedro G. Romero y María García Ruiz en el proyecto de investigación Máquinas de vivir. Flamenco y arquitectura en la ocupación y desocupación de espacios, desarrollando el programa de mediación y actividades educativas en Centro Centro Cibeles. Entre 2017 y 2020 colaboró con Centro de Danza Canal en el acompañamiento y asesoramiento teórico y creativo a las compañías de flamenco, redactando los programas de mano y entrevistando a distintos creadores y coreógrafos contemporáneos. Ha publicado en revistas como Art Nexus, EXIT, exit- express, Cuadernos del IVAM, Matador (La Fábrica), o Archivo de Creadores de Matadero. Como ponente ha participado en distintos seminarios de mediación, artes visuales y artes escénicas: en el Centro de Documentación de Artes Escénicas de Andalucía, en CICUS (Sevilla), el Centro de Arte 2 Mayo (Madrid) o en Centex (Valparaíso, Chile). Ha presentado los proyectos de investigación audiovisual Sobre la inutilidad (2011) y Elefantes en Madrid: una arqueología de los que bailan en la ciudad(2014) en el Festival Escena Contemporánea, Teatro Pradillo y Tabacalera Promoción del Arte. Es licenciada en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, Máster en Teoría y Crítica de Arte por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y ha completado su formación en gestión, comisariado y crítica de arte en centros como New York University, Museo San Telmo- Arteleku (Donosti) y Centro de Arte 2 Mayo (Madrid).