2094
03.04 – 08.04.2023
La metáfora de los 2094 kilómetros que separan San Sebastián de la Gomera, en las Islas Canarias, de Madrid, España, se entrelaza en la narrativa de la obra como un hilo conductor que guía al espectador en un viaje emocional y evocador. «2094» es un taller de investigación/coreográfico que pretende finalizar con una pieza evocadora y emocional que nos transporte a un viaje imaginario. La obra es una fusión exquisita de la tradición y la modernidad de la danza española. Desde el inicio, su interés es sumergirse en un mundo lleno de ritmo, color y pasión. Las tres bailarinas encarnan la esencia del flamenco, el ballet clásico español y la danza contemporánea. Los 2094 kilómetros que separan estos dos puntos geográficos se convierten en una metáfora de la búsqueda de la identidad y el encuentro de la diversidad cultural en la danza. El cuerpo y el movimiento son el lienzo en el que las artistas plasman sus inquietudes, sus esperanzas y sus sueños, y se convierten en un medio para descubrir y redefinir su identidad cultural. El cuerpo será nuestra herramienta hacia caminos imaginables. El cuerpo moldea lo que la mente imagina. Canalizamos los cuerpos, los templamos, de la lejanía a la cercanía y de la cercanía a la lejanía. Sentir cada cuerpo, sentir el momento y ser uno. El taller de investigación, en el que las tres bailarinas participarán activamente, pretende concluir en una obra que sea el reflejo de sus vivencias y de su compromiso con la danza como forma de expresión y de autoconocimiento. La pieza supone la accesibilidad para todas las edades, trascender en los límites del arte y adentrarse en el terreno de lo universal. La obra «2094» es un encuentro que fusiona una danza llena de matices y contrastes. Con guiños poéticos y metáforas delicadas, las bailarinas nos ofrecen un espectáculo lleno de emoción y belleza, en el que la danza española se reinventa y se redescubre a sí misma. A través de esta pieza, Sara Arévalo, Sara Jiménez y Cristina San Gregorio nos invitan a reflexionar sobre la importancia de conocer y sobre el poder del arte para conectar y transformar nuestras vidas.
SARA ARÉVALO
Bailarina y coreógrafa madrileña que obtiene el título de grado medio y grado superior de danza. Becada por el Centro Andaluz de Danza de Sevilla, dirigido en aquél entonces por Blanca Li. Ha pasado por compañías como “Joaquín Cortés”, “Estévez & Paños”, “Enclave español”, “Ballet Flamenco de Andalucia. Accede al Ballet Nacional de España en el año 2013, cia en la q permanece. Entre los premios obtenidos: Primer premio de solo en el Certamen coreográfico de danza de Almería (2009) y Segundo Premio de solo en el Certamen Coreográfico de Danza de Madrid (2021). Durante los años 2021 y 2022 participa como invitada en las Galas de Estrellas de la Danza, bajo la dirección de José Carlos Martínez. Participa como bailarina y coreógrafa invitada en la producción francesa “Manuel de Falla l´eternel” en París.Actualmente es artista residente en los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid.
SARA JIMÉNEZ
Bailarina y coreógrafa nacida en Granada. Titulada por el Conservatorio Profesional de Danza Reina Sofía de Granada en la modalidad de danza española y flamenco y becada por el Centro Andaluz de Danza de Sevilla bajo la dirección de Blanca Li. Entre sus trabajos como coreógrafa se encuentran las obras Fandango18, Saldiguera, Vía Bamba, Tápate Niña, [ETC], VARIACIÓN a tempo, Recital Flamenco, Real de la Alhambra. Además de su trabajo en solitario, ha participado como bailarina solista con Estévez & Paños, Ballet Flamenco de Andalucía, Eduardo Guerrero, Daniel Doña, WangRamirez entre otras. En el año 2022 comenzó una nueva andadura como Sara Jiménez en Compañía y su ópera prima A D I O S E S, además de seguir colaborando con diferentes compañías de la música y las artes escénicas. En este año 2023 asume la dirección y diseño del espacio escénico de Bailar no es solo bailar, de Eduardo Guerrero.
CRISTINA SAN GREGORIO
Pedagoga de Baile Flamenco titulada en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila, y en danza española por el Conservatorio Profesional de Danza Carmen Amaya. Becada en el Centro Andaluz de Danza (Sevilla); formación ampliada en danza contemporánea y danza aérea con arnés.
Ha formado parte del elenco de varias compañías: Flamencos en Route (Suiza), Cía. Joaquín Cortés, Ballet Flamenco de Rafael Aguilar, Cía. Carmen Mota, Cía. Francisco Velasco, Prodigio BAF Flamenco (dirección artística de Javier Latorre), Ballet Folklórico Español (dirección Miguel Fuente) y Ballet Flamenco de Madrid; en la producción alemana Magnifico de Andreé Heller como bailaora y junto a Pilobolus. Bailarina del teatro de la Zarzuela para la ópera La Dolores, producida por el INAEM.
Ha participado en proyectos como bailarina y coreógrafa: Flamencos en el Viento dentro del ciclo Las Noches del Monumental de RTVE, en el espectáculo Reflexión de la pianista Lucía Rey Trío o en el proyecto Ninjazz Tap Toc (fusión de flamenco y jazz).
En 2019 crea un proyecto pedagógico, artístico y social, Taller de Danza y Flamenco – AJOLÁ para Centro Penitenciario Madrid.